l' architecture (bouches du rhone)

Exposition "Rashid Johnson, Sheree Hovsepian and Friends"

Exposition, Patrimoine - Culture

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 06/07/2026 au 06/09/2026

Conçues en étroite concertation avec l’architecture et le paysage du domaine, ces expositions reflètent l’engagement de longue date du Château La Coste en faveur des échanges artistiques et des relations qui évoluent au fil du temps. Ensemble, elles invitent à une réflexion sur la communauté, l’amour et la collaboration, où les pratiques individuelles, tout en restant distinctes, sont étroitement liées par le lieu, l’architecture et des valeurs communes. En se déplaçant d’un pavillon à l’autre, les visiteurs découvriront l’art comme faisant partie intégrante d’un écosystème vivant où l’architecture encadre l’expérience, la nature façonne la perception et la communauté lui donne tout son sens.

Les Journées Européennes du Patrimoine à la Fondation Vasarely

Exposition, Visites et circuits

Aix-en-Provence 13090

Du 19/09/2026 au 20/09/2026

Parcourez les alvéoles monumentales de la Cité Polychrome et plongez dans l'univers visionnaire de Victor Vasarely, figure majeure de l'art optique et de l'intégration de l'art à l'architecture. Ce week-end sera également l'occasion de visiter l'exposition temporaire « Projet pour une révolution. Vasarely et l'architecture », qui explore la manière dont l'artiste a imaginé un dialogue inédit entre création artistique, espace urbain et architecture. Tout au long du week-end, la visite sera enrichie par une programmation culturelle spécialement conçue pour l'événement. Le 19 septembre : Les étudiants de l'ESDAC investiront les espaces de la Fondation avec une exposition de leurs projets de fin d'études et proposeront des ateliers créatifs participatifs autour des différentes disciplines du design (produit, graphique, espace et mode), invitant petits et grands à découvrir les coulisses de la création contemporaine. Le 20 septembre : La musique prendra place au cœur de la Fondation avec deux concerts de l'Harmonie Municipale d'Aix-en-Provence. Dans le cadre exceptionnel des œuvres monumentales de Victor Vasarely, les musiciens offriront au public un moment convivial[...]

Journées nationales de l'architecture : réhabiliter : bâtir l'avenir

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 15/10/2026 au 18/10/2026

Initiées par le ministère de la Culture en 2016, les Journées nationales de l’architecture se dérouleront dans toute la France. Ces journées ont pour objectif de faire (re)découvrir au grand public l’architecture et ses métiers, qu’il s’agisse de grands projets emblématiques ou de constructions du quotidien, à travers une programmation riche de plus de 1 200 activités : balades urbaines, débats, projections de films, expositions, visites de chantier, portes ouvertes... Les journées du jeudi et vendredi sont consacrées au public scolaire dans le cadre de l'opération « Levez les yeux ! ». Elles contribuent à la découverte de l’architecture et de ses métiers auprès de tous les publics et visent à révéler la présence de l’architecture dans tous les territoires : grands projets ou constructions du quotidien. L’architecture est au carrefour des grands enjeux d’aujourd’hui : - enjeux écologiques et climatiques par sa dimension patrimoniale et urbaine ; - enjeux économiques car elle nourrit l’activité et l’emploi et participe à l’attractivité des territoires ; - enjeux sociaux par le lien qu’elle établit dans nos villes, nos métropoles et nos espaces ruraux[...]

Journées Européennes du Patrimoine

Pour enfants, Photographie - Vidéo

Orgon 13660

Du 18/09/2026 au 20/09/2026

Trois jours pour découvrir l’histoire, l’art et le patrimoine d’Orgon. À l’occasion des Journées Européennes du Patrimoine, le Musée Urgonia propose plusieurs rendez-vous pour découvrir ou redécouvrir le patrimoine d’Orgon. Vendredi 18 Septembre : 18h30 : Conférence « La peinture gothique » par Juliette Motte à la Médiathèque Edmond Rostand. Les livres généraux sur l’histoire de l’art commencent souvent par la Renaissance, résumant l’art gothique à l’architecture et balayant purement et simplement cette peinture révolutionnaire. Car l’art gothique ne se résume pas à l’architecture. En utilisant presque tous les supports : de la miniature d’un manuscrit à la fresque monumentale d’une église, la peinture gothique nous fait entrer dans un monde coloré qui tente de représenter la réalité. De la fin du XIIe siècle jusqu’au XVe siècle, l’art gothique invente des techniques, réinvente la perspective, redonne du volume aux formes et nous offre des visages criants de vérité. Entrée libre. Inscriptions conseillées à la Médiathèque. Samedi 19 Septembre : 10h : Visite guidée « Les croix du village d’Orgon ». Un parcours à travers le village pour découvrir les différentes[...]

Découverte commentée du château des Baumes

Istres 13800

Du 07/07/2026 au 08/09/2026

Retrouvez Jérôme pour des découvertes du Château, son histoire, son architecture et des anecdotes sur les grandes familles istréennes qui l’ont bâti et habité. Partez à la découverte de l’histoire de ce lieu unique.

Exposition - Vasarely et l’architecture

Patrimoine - Culture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 12/06/2026 au 20/09/2026

// Vasarely et l’architecture mis à l’honneur // Pour fêter le 120e anniversaire de sa naissance à Pécs en Hongrie en 1906 et les 50 ans de l’inauguration du Centre architectonique de la Fondation Vasarely en 1976 à Aix-en-Provence, l’Office de Tourisme met à l’honneur, Victor Vasarely, l’un des plus grands artistes du XXe siècle et pionnier de l’art optique, en proposant une exposition centrée autour de la création du magistral bâtiment qui abrite la Fondation Vasarely. L’exposition revient - entre autres - sur sa conception pensée par le plasticien comme une œuvre d’art monumentale. // L’aboutissement de sa recherche expérimentale // Dès les années 1950, Victor Vasarely imagine un « art social » capable de transformer la vie quotidienne grâce à l’architecture. Pour lui, l’œuvre n’est plus un objet isolé : elle devient un élément de l’espace urbain, pensée pour dialoguer avec la lumière, les volumes et les déplacements de la foule. Dès son origine, le projet de la Fondation Vasarely doit être l’aboutissement de sa recherche expérimentale : Avec ses seize alvéoles hexagonales, ses façades optiques en aluminium noir et argent, ses jeux de lumière et ses quarante-deux[...]

Journées européennes du patrimoine à la Fondation Vincent van Gogh Arles

Exposition, Visites et circuits

Arles 13200

Du 19/09/2026 au 20/09/2026

À l’occasion des Journées européennes du patrimoine, la Fondation Vincent van Gogh Arles invite le public à découvrir gratuitement son exposition « SUSPECTS — Van Gogh, Tricksters & Co. » ainsi que les œuvres pérennes intégrées à son architecture. Tout au long du week-end, profitez d’une visite libre de l’exposition « SUSPECTS — Van Gogh, Tricksters & Co. ». Des visites guidées de 30 minutes permettront également de porter un autre regard sur l’architecture de la Fondation et ses œuvres pérennes. Le parcours invite notamment à découvrir le portail de Bertrand Lavier et l’installation lumineuse de Raphael Hefti. Informations pratiques et horaires : Samedi 19 et dimanche 20 septembre 2026 Visite libre de l’exposition « SUSPECTS — Van Gogh, Tricksters & Co. » : de 10h à 17h30. Visite guidée « Découverte des œuvres pérennes de la Fondation » : à 11h, 12h, 14h, 15h et 16h. Durée : 30 min. Gratuit, sur réservation.

Journées européennes du patrimoine à la Fondation Lee Ufan Arles

Exposition, Patrimoine - Culture, Visites et circuits

Arles 13200

Du 19/09/2026 au 20/09/2026

À l’occasion des Journées européennes du patrimoine, Lee Ufan Arles invite le public à découvrir librement ses espaces, ses œuvres et ses expositions au cœur de l’Hôtel Vernon, édifice emblématique du centre historique d’Arles. Le samedi, deux visites guidées sont proposées. La visite « Résister à l’ordinaire » accompagne les deux expositions dédiées à l’image à travers les œuvres de Park Chan-wook et Pooya Abbasian. Une invitation à dépasser l’évidence du quotidien pour y déceler des récits de résistance et renouveler notre regard. En fin de journée, la visite « Au cœur de l’Hôtel Vernon » permet de découvrir l’architecture singulière de ce bâtiment historique, dont l’histoire remonte au XVIe siècle. Informations pratiques et horaires : Samedi 19 et dimanche 20 septembre 2026 - Visite libre de Lee Ufan Arles : de 10h à 19h. Samedi 19 septembre - Visite guidée « Résister à l’ordinaire » : à 10h. Découverte des expositions consacrées aux œuvres de Park Chan-wook et Pooya Abbasian. Gratuit, sur réservation. - Visite guidée « Au cœur de l’Hôtel Vernon » : à 17h. Découverte de l’histoire et de l’architecture de l’Hôtel Vernon. Gratuit, sur réservation.

Journées nationales de l'architecture

Conférence - Débat

Aix-en-Provence 13090

Du 15/10/2026 au 18/10/2026

Chaque année, les Journées nationales de l'architecture proposent de dévoiler les richesses de l'architecture contemporaine, de raconter l'histoire du bâti qui nous entoure, d'éveiller les curiosités et les sensibilités artistiques et de valoriser l'apport culturel, scientifique, technique et social de l'architecture. Elles sont aussi l'occasion de mettre en valeur le travail des architectes et de permettre au grand public de les rencontrer. Les Journées nationales de l'architecture sont organisées par le ministère de la Culture et mises en œuvre par les Directions régionales des affaires culturelles (DRAC). Elle bénéficie de nombreux soutiens institutionnels et médias.

Rallye Photo Patrimoine : Objectif Île !

Photographie - Vidéo

Martigues 13500

Du 07/09/2026 au 21/09/2026

Pour les Journées Européennes du Patrimoine, l'Office de Tourisme de Martigues vous invite à remonter le temps. Équipés de votre smartphone, partez à la recherche de 3 lieux emblématiques du quartier de l'Île. L'objectif ? Comparer le Martigues d'autrefois avec celui d'aujourd'hui en reproduisant 3 clichés historiques sous le même angle de vue. Une façon originale, gratuite et accessible à tous de poser un regard nouveau sur les canaux, l'architecture et les ruelles de notre cité maritière. • Comment participer au Rallye Photo "Avant / Après" ? La participation est simple et ouverte à tous ! Vous pouvez valider vos réponses via la plateforme de votre choix : 1. Parcourez l'Île et retrouvez les 3 spots historiques Téléchargez les 3 photos anciennes directement sur le Google Drive mis à votre disposition ou envoyez-nous les sur nos réseaux sociaux. Du Miroir aux Oiseaux aux façades bordant le Canal Saint-Sébastien, retrouvez le point de vue exact du photographe d'époque. 2. Prenez vos clichés avec la « preuve de présence » Pour que votre participation soit validée par le jury, prenez chaque lieu sous le même cadrage. Le détail qui compte : Un membre de votre[...]

Balade apprenante culturelle au FRAC SUD

Exposition

Marseille 13000

Le 26/09/2026

Accessible à tous grâce à un parcours de courte distance et à un rythme tranquille, cette visite invite à porter un regard nouveau sur la ville en croisant histoire, architecture et art contemporain. Situé au cœur du quartier de la Joliette à Marseille, dans un bâtiment conçu par l’architecte Kengo Kuma, le Frac Sud – Cité de l’art contemporain rassemble plus de 1 600 œuvres réalisées par près de 700 artistes. À la fois lieu de diffusion, de création et de médiation, il développe une programmation d’expositions, de résidences et d’actions culturelles qui favorisent la rencontre entre l’art contemporain et tous les publics. La première partie se déroule au FRAC Marseille. Guidés par un médiateur du musée, les visiteurs découvrent l'architecture du bâtiment, les missions du Fonds régional d'art contemporain et une sélection d'œuvres issues de la collection ou des expositions temporaires. L'exposition L'Écologie des relations – La Forêt amante de la mer réunit des artistes japonais de différentes générations qui explorent les liens sensibles, affectifs, écologiques et mémoriels qui nous unissent à nos milieux de vie. En résonance avec les thématiques des Balades Nature[...]

Memories of a Concrete Love – Part II

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 26/06/2026 au 11/09/2026

Quand le corps devient le révélateur de l'espace Le projet, à l’initiative de l’architecte Nathalie Schneider, explore et interroge les relations invisibles et sensibles qui lient le corps et l’architecture. Ce travail d’expérimentation est né d’un dialogue entre l’architecte, le photographe Vivien Carmagnolle – accompagné de Lara Conti – et la compagnie de danse Artmacadam, réunis en 2024 au sein de la résidence Athéna Port à Bandol, une œuvre brutaliste emblématique des années 1970 signée Jean Dubuisson. Ici, la démarche n'est pas documentaire. Il ne s’agit pas de figer un bâtiment dans sa technicité, mais d'inviter à une véritable traversée perceptive. Le béton, la lumière, les lignes et les circulations s’effacent comme simples éléments constructifs pour devenir le théâtre d'une expérience narrative. Guidé par le regard de l’architecte, puis révélé par l’œil des photographes et le mouvement des danseurs, le matériau brut s’humanise et s’incarne, ouvrant les portes de l’imaginaire. Prolongeant une première exploration présentée en octobre 2024, ce deuxième volet de l’exposition enrichit et approfondit une recherche artistique transversale. Un projet[...]

JEP - Découverte architecturale

Visites et circuits

Aubagne 13400

Le 19/09/2026

À travers l'architecture extérieure et intérieure de la chapelle, retracez le parcours de cette confrérie, ses missions et le rôle de ce bâtiment emblématique d'Aubagne à travers les siècles. Grâce à la technique de l'empreinte par frottage, apprenez en plus sur les matériaux de construction de l'époque.

Les Journées Européennes du Patrimoine au 3 bis f

Cinéma, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 19/09/2026 au 20/09/2026

Au programme : ● Visites guidées samedi 19 et dimanche 20 septembre à 14h. Départ des visites depuis l’entrée historique du CHM (av. des Belges, rond-point de la gare routière) Un environnement architectural et paysager propice au soin aux portes de la ville : architecture pavillonnaire, jardins et fontaines. Visites guidées du Centre Hospitalier Montperrin, établissement psychiatrique aixois conçu selon un plan pavillonnaire spécifique aux asiles d’aliénés du XIXe siècle. ● Conférence samedi 19 septembre à 16h au 3 bis F. Trouble dans la maternité : la folie puerpérale (XVIIIe / XXe siècles) par Francesca Arena, docteure en histoire, enseignante histoire de la médecine et du genre à la faculté de médecine de l’Université de Genève. ● Représentation samedi 19 septembre 2026 à 19h dans le jardin d’art et d’essai : Vagabondages & Conversations de Christian Ubl et Gilles Clément. Tous deux patients artisans, le chorégraphe danseur Christian Ubl et le jardinier écrivain Gilles Clément aiment arpenter leurs terrains de jeu : la scène pour l’un, le jardin pour l’autre. Dans Vagabondages & Conversations, ils explorent avec humour et tendresse ce que signifie « être[...]

Laisse béton ?

Artisanat

Arles 13200

Du 19/09/2026 au 20/09/2026

À l’occasion des Journées européennes du Patrimoine 2025, la Villa avait inauguré la série de tables rondes « Construire dans son temps », réunissant architectes, artisans et ingénieurs devant plus de 200 participants. Pensée comme un espace de réflexion sur l’architecture contemporaine et la préservation du patrimoine du XXe siècle, cette initiative revient en 2026 pour une deuxième édition : « Laisse béton ? ».

« Les monuments d’Arles dans l’œil des premiers photographes du XIXe siècle »

Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation

Arles 13200

Du 18/09/2026 au 03/10/2026

Amateurs et photographes professionnels parcourent la France, certains missionnés par la Commission des Monuments historiques, pour constituer des archives photographiques. Dans ce contexte, la ville d’Arles, considérée comme un « musée à ciel ouvert » devient un terrain privilégié pour la photographie naissante. L’exposition présente une sélection de ces premières prises de vue réalisées à Arles entre 1845 et 1880, période qui voit se structurer et se développer photographie d’architecture et politique patrimoniale. Toutes les photographies dévoilées proviennent des collections de la Médiathèque d’Arles. Un diaporama réunissant près de 70 images accompagne quelques photographies originales.

"La crypte révélée, architecture et alchimie"

Visites et circuits, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 17/10/2026

Cette visite guidée à thème apporte une nouvelle façon de découvrir Saint-Victor et le message des constructeurs, par l'architecture et les décors. Pendant 1h30, suivez notre guide Annabelle Ibghi, archéologue et historienne, de la basilique supérieure aux cryptes. Nombre de places limité, réservation conseillée

Visite flash de l'Amphithéâtre (les arènes)

Patrimoine - Culture, Visite guidée

Arles 13200

Du 04/07/2026 au 20/09/2026

En 30 minutes, découvrez l’amphithéâtre d’Arles en compagnie d’un guide-conférencier. Une visite flash pour explorer l’histoire de ce monument emblématique, mieux connu sous le nom d’Arènes d’Arles, et découvrir les secrets de son architecture et de son histoire.

Inauguration du café Julien avec les Oiseaux Perchés x Folks Festival

Musique, Nature - Environnement

Marseille 13000

Le 02/10/2026

Après une présentation des nouvelles activités, la Cie Les Oiseaux Perchés ouvre le bal avec de la danse verticale. Puis les sets de Orsso et KSU de Folks Festival Les oiseaux perchés Création de la Compagnie Les Oiseaux Perchés, ALTO est une œuvre aérienne et contemporaine qui interroge notre rapport à la gravité, à l’espace et à la suspension. ALTO naît du désir de questionner les limites du corps et la manière dont celui-ci dialogue avec son environnement. Suspendus dans le vide, les danseurs explorent des états de présence où force, vulnérabilité, risque et poésie coexistent. Chaque mouvement devient une négociation avec la gravité, chaque suspension une invitation à contempler le temps autrement. La musique jouée en direct accompagne cette traversée sensorielle, créant un espace de résonance entre le geste, le son et l’architecture. Ensemble, ils composent une expérience immersive qui s’adresse autant aux émotions qu’à l’imaginaire du spectateur. Orsso Multi-instrumentiste, DJ, compositeur, Jean Dasso connu sous le pseudo Yeahman se baptise dorénavant ORSSO. Il revendique toujours une forme d’universalité artistique et fait tomber les frontières entre[...]

Le cours Mirabeau : Histoire, architecture et anecdotes

Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 13/08/2026 au 24/09/2026

Laissez-vous conter le cours Mirabeau. Du palanquin bleu de la princesse Pauline Borghèse au doux sarcasme des lettres de Madame de Sévigné, de la chapellerie Cezanne au cercle de Guion ; une flânerie indiscrète où vous pousserez les lourdes portes des fastueux hôtels particuliers qui jalonnent la plus ostentatoire des promenades. ➜ Visite guidée à pied / Visite adaptée aux personnes en fauteuil roulant ➜ Langue : en français ➜ Durée : 1h environ Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

Mar Nostro - L'oeuvre d'UV LAB au jardin du Pharo

Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 16/05/2026 au 18/10/2026

Installation artistique Mar Nostro, l'œuvre de UV LAB, interroge la Méditerranée comme espace commun, traversé par des flux, des migrations et des échanges. Son titre détourne l’expression historique Mare Nostrum — « notre mer » — pour la transformer en question contemporaine : qui est “nous” aujourd’hui ? À qui appartient cette mer ? Le pavillon s’organise autour de trois traversées évoquant l’Afrique, l’Asie et l’Europe. L’architecture privilégie la circulation à la frontière, la porosité à la clôture. Le motif unifie les cultures méditerranéennes dans un langage contemporain, entre plein et vide, relief, lumière et couleur, formant une écriture changeante selon le mouvement. Inspiré par la Lingua Franca, langue hybride des ports méditerranéens, le projet rend hommage à la culture partagée qui nous façonne, à celles et ceux qui ont traversé cette mer, et à celles et ceux qui y ont perdu la vie. Un œuvre réalisée dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026 par UV LAB, laboratoire de design et d’architecture transdisciplinaire basé à la Cité des arts de la rue. Coproductions : Ville de Marseille, Institut français et Lieux Publics, Centre national des[...]

This and That / Ceci et Cela - José Quintanar

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 29/08/2026 au 26/09/2026

La pratique de José Quintanar se situe à la croisée de la bande dessinée, de l’architecture et de l’édition indépendante. Basé à Amsterdam, il développe un travail attentif aux structures narratives et aux formes de mise en espace, qu’il transpose aussi bien dans ses projets éditoriaux qu’à l’occasion d’expositions. Cofondateur de la maison d’édition Ruja Press, devenue désormais This was a project, but we have forgotten what it was, il conçoit des publications comme des espaces d’expérimentation artistique, sociale et collective. Dans le prolongement de cette recherche personnelle, il mène une thèse, soutenue à l’Université polytechnique de Madrid il y a quelques mois, intitulée The Book as Public Space (« Le livre comme espace public »). Durant le mois d’août, José Quintanar occupe le Studio Fotokino pour une résidence de recherche et de création centrée autour de la question des objets, de leur représentation et de la manière dont ils peuvent à leur tour représenter une existence. Comme pour son projet au long court « A Dutch Landscape » consacré au paysage, le dessin est abordé sous plusieurs perspectives : à la fois comme technique de représentation, mais aussi comme[...]

Ces nains portent quoi ?

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 14/11/2026 au 15/11/2026

Des croquis, des objets, des couleurs éclatantes donnent vie à un imagier foisonnant, délicate fenêtre ouverte sur le monde. Des nains portent une porte, une lampe, une grue et un canard géant. Ils portent une poutre, une loutre, un rayon de soleil, une lettre et bien d’autres choses. A chacun de leurs mots est associé un dessin. Un trait au crayon esquissé ou gribouillé, qui illustre et fait rire. Et si les nains se chargent ainsi, ce n'est pas pour rien... Ce doux spectacle a été imaginé par les marionnettistes Maud Hufnagel et Virginie Gaillard. Sur scène, toutes deux évoluent au milieu d’une forêt de cartons. Cartons de déménagement, de rangement. Autant de coffres prêts à renfermer leurs secrets. Peu à peu, ces boîtes se transforment en château, en maison, en architecture de papier. Et sans jamais s’interrompre, mille objets cachés apparaissent, révélant aux tout-petits un univers merveilleux A partir de l’album éponyme de Paul Cox Adaptation, construction et jeu Virginie Gaillard & Maud Hufnagel, Cie et compagnie.

Festival Voix des Suds 2026

Festival généraliste

Marseille 13000

Du 18/10/2026 au 22/11/2026

Nouvelle édition du festival, avec un répertoire varié et des interprètes prestigieux, avec des concerts de musique sacrée ou profane, de jazz qui mettent ev valeur la superbe architecture de l'abbaye.

Sur les traces de Vasarely

Exposition, Musique

Aix-en-Provence 13090

Du 07/11/2026 au 16/12/2026

Les œuvres présentées sont le fruit de ces résidences croisées sur les traces de Vasarely. Szabina Gollowitzer, plasticienne spécialisée en art graphique, artiste-doctorante à l’Université de Pécs en Hongrie, a effectué une résidence à l’École Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence et a pu découvrir l’architecture et les collections de la Fondation Vasarely ; Maud Nivet, artiste pluridisciplinaire, diplômée de l’ESAAix, a été accueillie par la Faculté des Arts de Pécs. Dans l’exposition, elles dialoguent avec des travaux d’étudiants de l’Université de Pécs et de l’ESAAix qui ont proposé des réinvestissements multidisciplinaires de cet héritage. Une programmation de la Faculté de Musique et d’Arts Visuels de l’Université de Pécs, de l’ESAAix et de la Fondation Vasarely.

Visite libre du Parcours Art et Architecture

Patrimoine - Culture, Exposition, Vin - Oenologie, Visites et circuits

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 21/01/2026 au 31/12/2026

Le parcours Art et Architecture prend place dans les collines et les vignes du domaine Château La Coste. A l’aide d’un plan et d’un livret descriptif, il permet de découvrir plus de 40 œuvres d’art contemporain pendant une promenade d’environ 2 à 3 heures. Le parcours Art et Architecture vous permettra de découvrir des installations in situ des plus grands artistes et architectes de notre temps : Sophie Calle, Frank Gehry, Tadao Ando, Tracey Emin, Louise Bourgeois, Oscar Niemeyer, Bob Dylan et bien d’autres. Les installations artistiques sont disséminées sur les coteaux du vignoble, il faudra donc monter et descendre pendant votre visite Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

Visite commentée du Parcours Art et Architecture

Patrimoine - Culture

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 21/01/2026 au 31/12/2026

Accompagné d’un guide médiateur, la visite guidée du parcours Art et Architecture vous emmène pendant 2 heures sur les traces de l’histoire du domaine, de l’époque romaine à la réalisation d’œuvres contemporaines monumentales. La visite guidée vous permet d’en apprendre davantage sur les inspirations et la création de ces œuvres d’art, réalisées par d’illustres artistes et architectes qui se sont imprégnés des lieux avant de réaliser une œuvre s’intégrant en harmonie avec la nature provençale. Le billet pour la visite guidée vous donne accès au parcours Art et Architecture pour la journée entière. Les installations artistiques sont disséminées sur les coteaux du vignoble, il faudra donc monter et descendre pendant votre visite. Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

Trafic #3 Salon de l’édition indépendante

Exposition, Foire - Salon

Marseille 13000

Du 04/12/2026 au 06/12/2026

Du vendredi 4 au dimanche 6 décembre 2026, Trafic : salon de l’édition indépendante, Marseille revient pour sa troisième édition au Frac sud - Cité de l’art contemporain. Trafic #3 célèbre une nouvelle fois l’effervescence et l’engagement des scènes internationales de l’édition indépendante dédiée à l’art. À la croisée des contre-cultures et de l’art contemporain, Trafic mêle les différentes pratiques de l’édition : arts visuels, écriture, recherche, performance, graphisme, architecture, graffiti, musique… Pensé comme un salon vivant et pluriel, Trafic propose ainsi trois jours durant un espace foisonnant de rencontres et d’échanges entre les participants et les publics. Au programme également des focus, des ateliers jeune public, une section hors format et Toute première fois, des projets inédits, des interventions et une grande fête avec des performances et DJ sets samedi 5 décembre au soir en partenariat avec SOMA Marseille. Restez connectés pour répondre à l’appel à candidature dès le 15 avril 2026. Co-direction artistique — Laura Morsch-Kihn et Muriel Enjalran Laura Morsch-Kihn, travailleuse de l’art, mène une activité d’artiste-éditrice, de curatrice[...]

Exposition - Projet pour une révolution, Vasarely et l'architecture

Patrimoine - Culture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 12/06/2026 au 01/11/2026

Véritable témoignage architectural légué par l’artiste, Victor Vasarely, ce lieu novateur est décrit comme la « Chapelle Sixtine de l’art optico-cinétique ». Grâce à des prêts exceptionnels d’institutions prestigieuses telles que le Centre Pompidou, le FRAC Centre Val de Loire ou le Musée national Fernand Léger, le parcours retrace l'ambition visionnaire de Vasarely de sortir l'art des musées pour l'intégrer au cœur de la cité. Le public pourra découvrir des pièces rares illustrant cette épopée créative, comme les études de Carlos Raúl Villanueva pour la Cité universitaire de Caracas (vers 1950) ou la célèbre « Ville spatiale » de Yona Friedman. L'exposition explore une dimension majeure de l'œuvre de l'artiste : la synthèse des arts. Pour Vasarely, l’intégration architecturale n'était pas qu'esthétique, mais une stratégie sociale profonde visant à transformer la nature même de l'œuvre d'art pour embellir le quotidien de tous. Les spectateurs plongeront dans les grands épisodes de cette genèse : de l'influence du Bauhaus aux premières intégrations à Caracas en 1954, jusqu'au rêve fascinant de la « Cité polychrome du bonheur ». Ce dialogue est enrichi par les projets[...]

L'écologie des relations, la forêt amante de la mer

Exposition

Marseille 13000

Du 07/02/2026 au 15/11/2026

A travers un dialogue inédit d’œuvres d’artistes japonais de différentes générations, « L’Ecologie des relations – La Forêt amante de la mer » rend palpable les liens affectifs, écologiques ou mémoriels qui nous unissent à nos milieux de vie — ces liens invisibles devenus à la fois précaires et précieux, à mesure que nos modes de vie contemporains ont entrainé avec eux nombre de troubles environnementaux. Prenant comme point de départ la triple catastrophe du 11 mars ayant frappé le nord-est du Japon en 2011 — un événement aux conséquences multiples, d’ordre intime, social ou environnemental, l’exposition présente des œuvres apparues dans les années dites « post-Fukushima » au contact de pratiques imprégnées par l’histoire et la modernisation rapide du Japon dans les années 1970. Par cette mise en regard déployée dans une scénographie non sans écho avec l’architecture du FRAC de Kengo Kuma, il s’agit ainsi de montrer comment les événements du 11 mars et les œuvres qui en ont émanées, relaient quelque chose de celles issues de la seconde moitié du XXe siècle au Japon. Avec les œuvres de Keita Mori, Yoko Ono, Lieko Shiga, Mieko Shiomi, Atsuko Tanaka, Hideki[...]

L’Écologie des relations - La Forêt amante de la mer

Exposition

Marseille 13000

Du 06/02/2026 au 15/11/2026

Prenant comme point de départ la triple catastrophe du 11 mars ayant frappé le nord-est du Japon en 2011 — un événement aux conséquences multiples, d’ordre intime, social ou environnemental, l’exposition présente des œuvres apparues dans les années dites « post-Fukushima » au contact de pratiques imprégnées par l’histoire et la modernisation rapide du Japon dans les années 1970. Par cette mise en regard déployée dans une scénographie non sans écho avec l’architecture du FRAC de Kengo Kuma, il s’agit ainsi de montrer comment les événements du 11 mars et les œuvres qui en ont émanées, relaient quelque chose de celles issues de la seconde moitié du XXe siècle au Japon. En faisant face, bel et bien, à des écosystèmes qui se font et défont, les artistes présentés dans cette exposition ont ainsi en commun d’élaborer des œuvres aventureuses, aussi denses de collaborations que de conflits, et de ne pas baisser les yeux sur l’importance de ces relations qui nous relient tant au vivant qu’entre nous. Autrement dit, des artistes ayant fait le choix — tel que le souligne le sous-titre de l’exposition, « La Forêt amante de la mer », emprunté à la fable écologique de Shigeatsu Hatakeyama[...]

Rendez-vous aux jardins - édition 2026

Plante - Fleur

Marseille 13000

Le 07/06/2027

Des Rendez-vous aux jardins sur le thème de la vue « Les cinq sens au jardin : la vue » est le thème retenu cette année. Depuis 2003, les Rendez-vous aux jardins célèbrent toute la richesse et la diversité des parcs et jardins en France et dans 22 autres pays européens participants sur un thème choisi par la Commission nationale du patrimoine et de l’architecture (section jardins). Après « Les cinq sens au jardin » en 2024, la Commission a décidé de décliner cette thématique avec chacun des cinq sens. Le premier d'entre eux est la vue. L'odorat est d'ores et déjà prévu pour 2028. Représentations historiques, culturelles et techniques nouvelles Cette thématique de la vue valorise la représentation figurée des parcs et jardins à travers les siècles dans les gravures de peintures et autres dessins. Depuis la Renaissance, architectes et maîtres-jardiniers utilisent des subterfuges tels que la perspective pour donner l’impression d’un jardin plus long qu’il ne l’est en réalité ou l’anamorphose, une illusion d’optique qui modifie la perception de l’espace. André Le Nôtre en a régulièrement usé dans ses jardins comme à Vaux-le-Vicomte ou à Sceaux où les parterres et pièces[...]

Dormir comme le soleil - Adrien Vescovi

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 16/05/2026 au 10/01/2027

Les Musées de Marseille renouvellent leur soutien à la création artistique contemporaine en invitant Adrien VESCOVI à s’emparer de la chapelle et des coursives du Centre de la Vieille Charité pour y créer une œuvre inédite. L’œuvre d’Adrien s’appuie sur une pratique textile, qui explore les résonances du geste artisanal. Chez lui, couture, teinture et matériaux modestes deviennent les porteurs d’une mémoire plurielle, qui fait aussi écho aux ateliers qui jalonnent depuis toujours les rivages méditerranéens. Au cœur de son travail, le tissu – et plus précisément le drap ancien : élément malléable, témoin du quotidien, territoire d’archives silencieuses. Qu’il soit marqué par le temps, imprégné de pigments naturels ou façonné par l’artiste, il accumule les empreintes – celles du passé jusqu’à celles, accidentelles, de sa présentation actuelle. Entre intime et dévoilement, il porte en lui la fragilité des vies humaines autant que la robustesse des gestes qui les accompagnent. Cette installation s’offrira à tous comme une expérience multiple : perception immédiate d’un dialogue avec l’architecture, sensibilité des matières, poésie plus secrète de strates temporelles qui[...]

Tatamis

Danse - Bal - Cabaret

Martigues 13500

Le 18/02/2027

Elle propose ici une forme singulière qui confronte danse et judo, en explorant leurs points de rencontre : l’équilibre, le déséquilibre, l’engagement du corps et la relation à l’autre. Ce trio de 35 minutes interprété par Romuald Luydlin et Camilo Sarasa Molina, accompagnés du guitariste Marc Sens, se déploie dans la salle du Bout de la Nuit pour une partition physique et sensible faite d’élans, de renversements, de soulèvements et de chutes. À la croisée de la création artistique et de la médiation, Tatamis envisage le corps comme un terrain d’expérimentation, une architecture en mouvement. Accessible à un large public, la pièce se prolonge par un temps d’échange, invitant à la rencontre et à la discussion. Réservez vos places pour Nimble et bénéficiez d’un tarif à 5€ pour Tatamis.